Adaptación de la novela homónima de Octave Mirbeau con la que Buñuel debutó en el cine galo y ejerció una abierta crítica a la doble moral de la época. Narra los acosos que sufre Celestine, una camarera parisina que llega a la casa de campo de la familia Montell para trabajar como sirvienta.

Crítica

Comentario crítico
En 1963, el productor Serge Silberman, que quería verme, alquiló un apartamento en La Torre de Madrid y se informó de mi dirección. Resultó que yo ocupaba el apartamento situado justamente enfrente del suyo. Llamó a mi puerta, nos bebimos juntos una botella entera de Whisky, y ese día nació una intente cordial que no se ha roto jamás.
Me propuso una película, y nos pusimos de acuerdo en una adaptación de Memorias de una doncella, de Octave Mirbeau, libro que yo conocía desde hacía mucho. Por diferentes razones decidí desplazarla en el tiempo, aproximarla a nosotros, situarla hacia finales de los años veinte, época que yo había conocido bien. Eso me permitió, en recuerdo de La edad de oro, hacer gritar al final “¡viva Chiappe!” a los manifestantes de la extrema derecha.
Hay que dar las gracias a Louis Malle por habernos revelado la forma de andar de Jeanne Moreau en ascensor para el patíbulo. Siempre he sido sensible al andar de las mujeres, así como a su mirada. En Memorias de una doncella, durante la escena de los botines, tuve un verdadero placer en hacerla caminar y en filmarla. Cuando anda, su pie tiembla ligeramente sobre el tacón del zapato. Inquietante inestabilidad. Actriz maravillosa, yo me limitaba a seguirla, corrigiéndola apenas. Ella me enseñó sobre el personaje cosas que yo no sospechaba.
Con esta película, que fue rodada en París y en las proximidades de Milly-la-Forêt durante el otoño del 1963, yo descubrí por primera vez a unos colaboradores franceses que nunca me abandonarían, Pierre Lary, mi primer ayudante, Suzanne Durrenberger, excelente script, y el guionista Jean-Claude Carrieère, que hace el papel de cura. He conservado el recuerdo de un rodaje tranquilo, bien organizado, amistoso. Con ocasión de esta película conocí a la actriz Muni, singular personaje animado de una vida muy personal, que se convirtió, en cierto modo, en mi mascota. (...)

Luis Ballabriga Pina, El cine de Luis Buñuel según Luis Buñuel, ed. Luis Ballabriga Pina, Zaragoza, 1993. Extracto de “Mi último suspiro”.


“Con Diario de una camarera he querido abordar la introspección sobre la mentalidad y la moralidad de la burguesía francesa de provincias en torno a los años 30. La moral burguesa es lo inmoral para mí, contra lo que se debe luchar. La moral fundada en nuestras injustísimas instituciones sociales, como la religión, la patria, la familia, la cultura, en fin, los llamados “pilares de la sociedad”. En lo que respecta al Diario de una camarera, creo que contiene muchos de los temas que me son más naturales y que reflejan mis intereses más auténticos”. Luis Buñuel.
“Un criado no es un ser normal, un ser social... es alguien dispar, hecho de piezas y trozos que no pueden ajustarse entre sí... es algo peor: un monstruoso híbrido humano... ya no es del pueblo, de donde ha salido; tampoco es de la burguesía, hacia la cual va o tiende... del pueblo del que ha renegado ha perdido su sangre generosa y su fuerza primitiva... de la burguesía, ha adquirido sus vicios vergonzosos, sin haber podido adquirir los medios para satisfacerlos...” Octave Mirbeau, Diario de una camarera (1900).
“No debía darle ideas, sino simplemente ayudarle a elegir la apropiada entre las diversas que le venían a la cabeza. Tenía la impresión de ser el primer espectador de sus películas: él observaba mis reacciones y las tomaba en consideración”. Jean-Claude Carrière, explicando su colaboración con Buñuel.

Agustin Sanchez Vidal, Luis Buñuel, obra cinematográfica, ed. J. C., oct. 1984. Leer más.